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Espectáctulos en EDUCA

Funciones escolares a 15€ 
23 enero 2020 al 12 marzo 2020
Teatre Poliorama - Barcelona

Uno de los retratos más ácidos y divertidos que nunca se han hecho sobre la hipocresía social.

La gloriosa trayectoria de Oscar Wilde quedó repentinamente arruinada con la condena a dos años de prisión que lo acusaba de indecencia por su vida privada, solo tres meses después de haber estrenado esta comedia.

El escritor, que no se reharía de un golpe tan duro, ya había denunciado a menudo la hipocresía de una sociedad cada vez más conservadora y controladora sobre la intimidad de sus ciudadanos. Una hipocresía que, premonitoriamente, se convertiría en la protagonista de esta deliciosa obra maestra sobre los enredos amorosos de dos jóvenes británicos y sus dobles vidas secretas, la cual anticipa algunas de las principales vanguardias del siglo XX.

Vuelve uno de los grandes éxitos de La Brutal y el TNC, que pudimos ver en el Poliorama la temporada pasada.

Objetivos didácticos

  • Conocimiento de la obra de uno de los autores más importantes de la historia de la literatura inglesa, Oscar Wilde.
  • Identificación y contextualización de manifestaciones literarias diversas en la estructura de los diferentes géneros literarios, tal como aparecen en los contextos históricos y culturales: narrativos, poéticos, teatrales o de otros.
  • Conocimiento de las convenciones, interpretaciones y adaptaciones de obras representativas de la historia literaria en el teatro, el cine y en otras manifestaciones estéticas.
  • Reacción personal ante una obra de valor estético (literaria, cinematográfica, cómic) expresada oralmente o por escrito, utilizando como soporte anotaciones, esquemas, etc.

Coloquio postfunción

Miércoles 22 de enero os ofrecemos participar en un coloquio con la compañía al final del espectáculo.
Duración: 30 min.

Escuelas a 12€ 
09 octubre 2019 al 30 octubre 2019
Teatre Poliorama - Barcelona

La Plaça del Diamant, publicada por primera vez en 1962, es considerada la obra más emblemática de Mercè Rodoreda y un clásico de la novela de posguerra. Esta adaptación, dirigida por Paco Mir (El Tricicle) y producida por la Compañía Eòlia, tiene el reto de intentar ser fiel al espíritu de una novela clave de la literatura catalana.

De una novela se pueden hacer tantas adaptaciones como lectores y nuestra, afortunadamente, coincide con la que podría hacer gran parte del público: comprimir cuarenta años de la vida de Colometa en ochenta minutos llenos de emoción y ternura, un milagro que sólo se puede hacer con siete actores entregados que se multiplican en una veintena larga de personajes consiguiendo que el montaje no pierda ni el encanto pausado de los ambientes que recorre la protagonista ni el tono de la obra original. Todo un reto.

Paco Mir

 

ARGUMENTO

Con el trasfondo de la postguerra y el recuerdo de la República y la Guerra Civil, La Plaça del Diamant se centra en el personaje de Natàlia, la Colometa, una mujer joven que representa a muchas otras a quien les tocó vivir en un período de la historia especialmente cruel. A lo largo del texto, el lector va descubriendo la resignación de esta mujer delante de la realidad que le ha tocado vivir. La novela es una crónica de la Barcelona de postguerra y de cómo este período histórico marco la vida de una generación.

VALORES PEDAGÓGICOS

• Acercamiento a la vida y época de Mercè Rodoreda
• Acercamiento a la obra LA PLAÇA DEL DIAMANT: una obra clave de la literatura catalana del siglo XX.
• Desarrollo de la empatía.
• Reflexionar sobre el papel de la mujer tanto en la época en que se escribió como en la actualidad.
• Reflexionar alrededor de las relaciones interpersonales y del concepto de amor.
• Desarrollo de una actitud activa hacia la sociedad presente y futura: pensamiento crítico, creatividad, trabajo en equipo y respeto por la diversidad cultural y literaria del país.

Coloquio postfunción

El 9 de octubre os ofrecemos participar en un coloquio con la compañía al final del espectáculo.
Duración: 30 min.

Taller escenas con los actores

Puedes descargarte la ficha para contratar el taller en Escola Eòlia AQUÍ.

Escolar a 15€ 
21 noviembre 2019 al 09 enero 2020
Teatre Poliorama - Barcelona

Una niña en un campo de refugiados que llora desconsoladamente porque ha perdido a sus padres se encuentra con un personaje fantástico que la consuela explicándole la historia de Pèricles.

Maremar explica la historia de una familia formada por un padre, una madre y una hija que, huyendo de los desastres de la guerra, quedan separados entre ellos y pasan muchas dificultades hasta que finalmente se pueden volver a reunir cuando toda esperanza parecía imposible.

Toda la historia es una gran metáfora de una vida llena de pérdidas y naufragios de una niña refugiada que finalmente también se reencuentra con su familia. Maremar quiere aportar una brizna de esperanza a la dura realidad de los refugiaos y de los que han de huir de su país para poder sobrevivir. .

Objectivos didácticos:

  • Conocimiento de la obra de uno de los autores más importantes de la historia del teatro mundial, William Shakespeare.
  • Vincular los contenidos argumentales de la obra con los aspectos relevantes presentes en el mundo actual y la problemática que se vive en algunos de los países de la Mediterránea.
  • Análisis de como se puede adaptar un texto clásico a través de del teatro musical.
  • Conocimiento y valoración de una compañía reconocida del teatro catalán: Dagoll Dagom.
  • Conocimiento de la obra del cantautor catalán Lluís Llach.
  • Descubrir como los actores y actrices expresan, mediante la música, ideas y emociones muy cercanas a experiencias reales.
  • Reflexión sobre el lenguaje musical, el proceso creativo y los diferentes elementos que forman un proyecto de teatro musical.
  • Valoración de la práctica musical y coreográfica como fuente de conocimiento y expresión.
  • Conocimiento de una nueva forma de crear estructuras melódicas sin música gravada y a partir del canto a cappella.
  • Aproximar el público joven a una experiencia musical teatral original y crear intereses.
  • Disfrutar de un espectáculo en directo y descubrir una forma de entretenimiento.

Coloquio postfunción

Miércoles 13 de noviembre os ofrecemos participar en un coloquio con la compañía al final del espectáculo.
Duración: 30 min.

Escolares a 10€ 
15 noviembre 2019 al 29 noviembre 2019
Teatre Poliorama - Barcelona

Romeo y Julieta es la historia de un primero y último amor. La historia de dos jóvenes que quieren deshacerse del legado de odio que no los deja amar, que no los deja amarse.

Cuando se conocen, el amor de los ingenuos Romeo y Julieta es puro, completo, absoluto. Esta dicha solamente dura un instante. El moment de saber que su amor estará condicionado por el odio entre sus famílias es el principio de un fatal destino que acaba con la muerte de los amantes. La herencia los mata.

Romeo y Julieta es la historia de la imposibilidad de deshacerse del propio legado.

Coloquio

El viernes 15 de noviembre, al acabar la función, habrá un coloquio con la compañía

Duración: 30 minuts

OBJETIVOS DIDÁCTICOS

  • Conocimiento de la obra de uno de los autores más importantes de la historia del teatro mundial, William Shakespeare, a través de una de sus obras más célebres: “Romeo y Julieta”.
  • Vincular los contenidos argumentales de la obra con aspectos de la realidad actual; establecer paralelismos entre la historia de Romeo y Julieta y nuestros dí
  • Reflexionar sobre los grades temas que presenta la obra: el amor versus el odio, el conflicto transgeneracional, la muerte, el destino y azar.
  • Conectar los contenidos argumentales referentes a la historia de los dos protagonistas con la propia experiencia de los alumnos. ¿Cómo defienden y comunican sus propias ideas, cómo se relacionan con sus familiares o amigos?
  • Análisis de cómo se puede adaptar un texto clásico utilizando mecanismos narrativos propios del mundo audiovisual.
  • Conocimiento y valoración de una compañía joven emergente: Projecte Ingenu.
  • Conocimiento del contexto del autor y sus contemporáneos: la Inglaterra victoriana.
  • Conocimiento de la obra del compositor John Dowland y del formato musical de los “madrigales”.
  • Descubrir como los actores y actrices pueden expresarse tanto con el lenguaje concreto (texto) como con el lenguaje abstracto (música y coreografías). Reflexionar sobre cómo percibimos ambos lenguajes y qué emociones o ideas transmiten cada uno.
  • Reflexión sobre el lenguaje musical, el proceso creativo y los diferentes elementos que forman un proyecto de teatro.
  • Valoración de la práctica musical y coreográfica como fuente de conocimiento y expresió
  • Conocimiento de una nueva forma de crear estructuras melódicas sin música grabada y a partir del canto a cappella.
  • Aproximar el público joven a una experiencia musical y teatral original y generar interés por ambas disciplinas.
  • Disfrutar de un espectáculo en directo y descubrir en él una forma de ritual contemporáneo.

 

Romeo&Julieta from Projecte Ingenu on Vimeo.

English theatre · 10€ 
03 marzo 2020 al 13 marzo 2020
Teatre Poliorama - Barcelona

ESPECTÁCULO EN INGLÉS

Representar un Hamlet sin cortes duraría más de 4 horas y media. En esta versión adaptada por Paco Mir, Hamlet o not, se han hecho algunos cortes para acercar el clásico a los estudiantes de inglés. Una adaptación que traslada la dramaturgia a los años 80, con una trama trepidante que condensa en 75 minutos la obra más enigmática de Shakespeare sin renunciar a la esencia de la historia ni los diálogos originales (en inglés moderno).

Hamlet, el príncipe de Dinamarca, deberá descubrir quién asesinó a su padre, qué amigos de la corte le son fieles y cuáles de ellos son traidores. La aparición del fantasma de su padre, el amor de Ophelia y otras circunstancias harán que Hamlet se vuelva loco. O quizás es el más lúcido de toda la corte?

Hamlet or not es una adaptación al inglés moderno para un público amplio a partir de catorce años, con un nivel intermedio de inglés (B2 – First). Quién estudia una lengua extranjera tiene una característica en común: la mente está despierta y en tensión. Shakespeare siempre es generoso con el espectador con este estado de atención y transformación. Sus personajes son cuanto son los demás y todo cuanto pueden llegar a ser. Y desde aquí queremos trabajar la lengua: desde la vida misma.

TO LEARN OR NOT TO LEARN

To learn or not to learn, this is the question that concerns us.

Languages change. Theatre and education change with them.

How can we bring ancient Shakespeare closer to modern English students? We will pause the play to explain scenes, use contemporary words where possible and resort to humor to open the students’ minds, as well as counting on other surprises onstage.

With and  English-speaking cast

VALORES PEDAGÓGICOS

Lengua y literatura inglesas

Redacción de reseñas críticas senzillas sobre la obra literaria.

Identificar las ideas principales de un texto oral de una cierta complejidad lingüística y discursiva.

Artes escénicas
Analizar los roles y personajes en las conductas dramáticas y teatrales.

Explorar las características escénicas del “Globe”, el teatro desnudo de Shakespeare.

Filosofía

Discernir sobre la acción moral y la acción racional, y analizar sus fundamentos. Planteamiento de responsabilidades en contextos regales, normativos y morales.

Abrir un espacio de reflexión alrededor de la venganza.

DOSSIER

Puedes descarregarte el dossier del espectáculo,  AQUÍ.

COLOQUIO POSTFUNCIÓN

El 3 de marzo os ofrecemos participar en un coloquio con la compañía al final del espectáculo.
Duración: 30 min.

Funciones escolares a 10€ 
20 enero 2020 al 31 enero 2020
Teatre Poliorama - Barcelona

Un escape room diferente, interactivo y educativo!

Un espectáculo donde a través del juego se tocan aspectos relacionados con la ciencia. Mia, una robot de inteligencia artificial avanzada, se ha escapado de la empresa donde la han fabricado. Ha descubierto una información que puede salvar a la humanidad pero que da pocos beneficios económicos, y eso no interesa a todos. Perseguida por los que la quieren destruir, Mia se ha refugiado en el teatro buscando gente sensible a quien pueda transmitir su gran secreto. Pero hay un pequeño problema: está programada para autodestruirse si revela información confidencial. Por lo tanto, deberán ser sus interlocutores quienes, a través de las pistas y los enigmas que ella plantee, descubran la clave que garantiza la felicidad, la seguridad y la supervivencia de la especie humana. Tic, tac, tic, tac; el cronómetro está en marcha. Resolver el enigma o destruirse. Escaparse o morir. Que empiece el juego!

Coloquio postfunción

El 20 de enero habrá un coloquio con los actores al acabar la función. La duración del coloquio es de 30 minutos aproximadamente.

Objetivos didácticos

  • Observación y descripción científica de estructuras en el Universo y en la Tierra, de materiales y seres vivos, utilizando el vocabulario de manera rigurosa.
  • Razonamiento y prueba (uso / utilización, interpretación, análisis, distinción, comparación, comprensión, selección, significado, efecto).
  • Desarrollo de estrategias de cálculo mental y de estimación de resultados de cálculos, y comparación con los resultados obtenidos a través de los cálculos precisos.
  • Utilización de modelos matemáticos para la resolución de problemas recreativos y para la determinación de estrategias de resolución de juegos de estrategia de tipo numérico.
  • Argumentación de las conclusiones de una investigación teniendo en cuenta variables diferentes, puntos de vista alternativos y su carácter provisional.
Funciones escolares a 15€ 
01 abril 2020 al 03 junio 2020
Teatre Poliorama - Barcelona

El mundo que Empar Moliner despliega en sus cuentos es de una lucidez radical y estimulante. Los personajes son un reflejo de la sociedad: contradictoria, estresante, divertida, irónica y cáustica. El espectáculo coge lo mejor de sus cuentos y hace un retrato contundente, poniendo la mujer en el centro. Las cuatro actrices de T de Teatre encarnarán madres, amigas, amantes, trabajadoras, feministas … Todas ellas construidas con la inteligencia, la sensibilidad y la mirada crítica de una mujer que, sabiéndose como ellas, nos pone ante nosotros un espejo para hacernos reaccionar.

Escolares a 8€ 
07 febrero 2020 al 21 febrero 2020
Teatre Poliorama - Barcelona

A Sol le gusta Martín, pero Martín nunca se ha fijado en nuestra protagonista (aunque es una niña muy especial): lleva unas coletas muy divertidas, unas gafas demasiado grandes, unos vestidos siempre multicolores y -lo que la hace más diferente- lleva unas alas y muchos pájaros en la cabeza. Pero Martín sigue sin mirarla y ella, aconsejada por sus amigos, se cambia de peinado, se quita las gafas, comienza a vestirse como todo el mundo y pierde las alas y los pájaros y, de golpe, cuando finalmente ya es una más y se parece a la mayoría, cuando ya ha perdido todo lo que la hacía única, Martín se fija en ella. Pero Sol todavía tendrá que tomar otra decisión: ¿vale la pena cambiar nuestra manera de ser para gustar a los demás?

Coloquio postfunción

Viernes 7 de febrero os ofrecemos participar en un coloquio con la compañía al final del espectáculo.
Duración: 30 min.

Objetivos didácticos

  • Dramatización de situaciones y textos literarios
  • Descubrimiento de las formas de organización de la escuela y del entorno próximo, valorando la importancia de la convivencia. Reconocimiento de los derechos y deberes de las personas del grupo, así como la importancia del diálogo en la resolución de conflictos.
  • Apreciación que la manera de ser y de pensar, los valores y las creencias influyen en la forma en que nos relacionamos con y a través del arte. Valoración positiva de la diversidad de posicionamientos, juicios y argumentos que desvelan los objetos y las imágenes.
  • Expresión oral de ideas, emociones y experiencias, que desvelan las manifestaciones artísticas y culturales para promover la comprensión crítica.
  • Apreciación de la influencia de la experiencia cultural del entorno en la comprensión, interpretación y creación musical y escénica
  • Expresión razonada de sensaciones personales y respeto ante las opiniones de los demás.
de 7 a 9 € por alumno 
01 octubre 2019 al 05 junio 2020
La Casa de les Punxes - Barcelona

La propuesta de la Casa de les Punxes es ofrecer actividades pensadas y adaptadas a los diferentes grupos de edad, con el objetivo de despertar la curiosidad entorno al que se está mostrando. Se busca la aproximación al patrimonio histórico y artístico de Cataluña a través de la observación, la reflexión y la participación.

Las actividades, entendidas como espacio de crecimiento, garantizan la posibilidad de ampliar el conocimiento y buscan promover, de manera transversal, la satisfacción por el aprendizaje. Fomentar el trabajo en equipo y promover la adquisición de hábitos y valores para resolver problemas y situaciones desde cualquier área curricular, son las bases de la propuesta.

El programa escolar está centrado en ofrecer visitas comentadas entorno al edificio y/o actividades relacionadas con cuatro ejes temáticos: la leyenda de Sant Jordi, el trabajo de los artesanos, la arquitectura del edificio y la vida y obra del polifacético Josep Puig i Cadafalch.

Las actividades son independientes y a la vez complementarias, y el alumnado tiene la posibilidad de aprender, de reforzar y de profundizar en los contenidos de una forma lúdica, enriquecedora y participativa.

VISITA GUIADA

Visita dinamizada y participativa alrededor del edificio.

Cuando se construyó la Casa de les Punxes? Como? Para quién? A través de un recorrido pensado y diseñado para ser un viaje excepcional en el tiempo, conoceremos de forma lúdica e interactiva la fascinante historia de la casa más singular del arquitecto Josep Puig i Cadafalch.

La visita plantea un recorrido por los espacios más representativos del edificio, obra del polifacético Puig y Cadafalch. Por medio de esta visita, los alumnos podrán familiarizarse con el modernismo catalán y a la vez descubrir las curiosidades, rincones y secretos de la Casa de las Pinchas. La explicación se adaptará al nivel educativo de cada grupo y se hará entrega de material didáctico.

TALLERES

Los talleres tienen lugar en nuestra sala de aprendizaje, donde se desarrollará según el eje temático y el ciclo escolar escogido. La actividad será conducida por un monitor y se adaptará a las necesidades de cada grupo, según el área de interés, nivel, necesidades especiales,  etc.

Se podrán realizar actividades alrededor de cuatro esos temáticos, vinculados con el discurso museístico de la Casa de les Punxes:

  • Sant Jordi
  • Artesanos
  • Arquitectura
  • Puig y Cadafalch

Podéis descargar el Dossier Escolar aquí

8€ per alumne 
01 octubre 2019 al 30 abril 2020
Escola EÒLIA - Barcelona

Proponemos un taller introductorio en el que nos instroducidremos en el mundo de la técnica teatral a través de la energía, la fisicalidad y la conexión entre la voz, el cuerpo y las emociones.

A partir de divertidos ejercicios y trabajo de micro-escenas, proponemos descubirnos a nosotros mismos, estimular y confiar en nuestra intuición para potenciarla y trabajar la escucha activa con los compañeros a través de desarrollar herramientas interpretativas innatas que ya tenemos.

Cursos recomendados: 4Eso, 1bat i 2bat

Lugar : Seu d’Eòlia

Profesorado: Profesionales en activo y docentes de Eòlia Esad

Contacto y reservas directamente con EÒLIA:  Casp 82 08010, Barcelona 933 192 397  eolia@eolia.cat  www.eolia.cat

Funciones escolares a 15€ 
02 octubre 2019 al 09 octubre 2019
Teatre Romea - Barcelona

¿Qué sucedería si Nora, el personaje más conocido de Henrik Ibsen, reapareciera en la misma casa que abandonó cuarenta años antes? Emma Vilarasau y Ramon Madaula nos lo cuentan de la mano de un autor norteamericano de éxito.

Seguro que aún recordáis el final de Casa de muñecas, una de las creaciones más conocidas de Ibsen, un drama prefeminista ambientado en Noruega en el cual la Nora protagonista no aceptaba representar el papel asignado a las mujeres de su tiempo y ser tratada como una pertenencia más, una muñeca en manos de su marido. Ella era la encargada de cerrar la obra al salir por la puerta principal del domicilio familiar para no regresar jamás. En la casa, quedaban un marido, el banquero Torvald Helmer, y unos hijos que, desde aquel momento, serían ajenos a la nueva vida que emprendía Nora. Pero, ¿y si cuarenta años después esta mujer valiente e inconformista volviera a llamar a aquella misma puerta? Lo imaginó un dramaturgo de Florida instalado en Nueva York que se ha convertido en uno de los autores más representados de su país y que ha visto su texto convertido en uno de los grandes éxitos de Broadway. Él prácticamente convierte la puerta a la que llama Nora al principio de la función en un personaje más. Al traspasarla para pedir a su marido que firme los papeles del divorcio, la protagonista se verá obligada a defender sus elecciones ante los habitantes de la casa y a asumir las consecuencias que sus actos tuvieron en la vida de quienes habían sido sus familiares directos.

Dirige el montaje Sílvia Munt, reconocida actriz, directora y guionista. De entre sus últimos trabajos como directora de escena cabe destacar Les noies de Mossbank Road, de Amelia Bullmore (La Villarroel, 2017-2019, premio de la Crítica en la categoría de mejor actriz ex aequo para Cristina Genebat, Marta Marco i Clara Segura); La resposta, de Brian Friel (Grec2018, nominada a los premios Max en la categoría de mejor dirección), y El preu, de Arthur Miller (Grec 2016), entre otros. En esta nueva aventura escénica la acompañan Emma Vilarasau, uno de los valores más reconocidos de la escena catalana actual, y Ramon Madaula, un actor de teatro, televisión y cine que ha ejercido también como productor teatral.